诗画合璧，意境万千。8月28日，中央广播电视总台大型文化节目《诗画中国》在央视综合频道全新开播。截至8月29日，节目第一期在央视频APP获得超过370万人次的观看，并累计收获全网60个热搜热榜，微博平台主话题#诗画中国#总阅读量突破1.1亿，相关话题阅读量累计近4亿。

“有一种一眼万年，是《溪山行旅图》中的山水之缘；

有一种生命韵律，是《杂花图》卷中的物我和谐；

众皆披靡的昭陵六骏，是英雄百战的壮志与无畏；

‘不要人夸颜色好’的墨梅，是不拘一格的文人风骨；

利万物而不争的水，是至善至柔的人格化身……”

社交平台上，来自不同圈层、拥有不同爱好的观众纷纷为节目打下“五星好评”，实现了一次诗画文化的“破圈”传播。

在多重艺术形态、多方高科技手段的融合中，《诗画中国》以“诗画合璧”的全新样态和新颖视角，尽展中华历史之美、山河之美、文化之美。

古诗“动起来”，古画“活起来”，打开千年卷轴中的瑰丽世界

诗中有画、画中有诗，自古以来便是中华文化的重要象征。《诗画中国》将中国经典古画作为内容载体，以经典诗词引发出其中的精神内核，综合运用歌曲、舞蹈、戏剧、戏曲、武术等形式，铺展开极具文化美感的“诗画长卷”。在这一过程中，诗词与古画、科技与艺术的“双向奔赴”，创造出被观众赞为“绝美”的“穿越空间”。

#置身千年前的中国山水画是何体验#？首期节目中，北宋画家范宽笔下的《溪山行旅图》，经由CG技术“三维化”。李光复成为“山间行者”穿行其中，并以李白诗作抒发“高山仰止”的旷达心境，带领观众一览高山之雄壮。

元代诗人、画家王冕在《墨梅图》的题图诗里赞赏梅“只留清气满乾坤”。歌手谭维维化身为水墨世界的梅，与茅屋前作画的老年“王冕”两相对望，铿然诵念与清丽歌声交织，共吟梅之风骨。网友纷纷表示，#被谭维维这段墨梅戳中了#。

钢琴家郎朗踏入明代画家徐渭的《杂花图》卷，与交响乐队共同奏起东方经典与西方名曲。流动的水墨植物与跳动的黑白琴键相融，一曲大写意“水墨交响”倾诉草木本心，许多人感叹#这幅可以聆听的水墨长卷太浪漫了#。

在电影级拍摄、情景化表达中，从保留原画质感的“三维化”重塑，到现实世界与精神世界的交错，再至水墨意蕴的具象流淌，《诗画中国》将“思想+艺术+技术”融合传播的理念运用到几近极致，以润物无声的方式表达、颂扬、传承中国诗画精髓。

节目播出后，不少观众谈论起节目以融合创新“还原”诗画之境。有人留言说，“古人点的智慧树，现代人点的科技树。这些流传了千百年的诗画真的是民族瑰宝，那些英雄历史、民族气节、才华都寄托在这些诗和画里面。”

如其所言，文化禀赋上的天生丽质，文化创新的蹊径另辟，让文化传播深入人心。当跟随节目走入诗画世界，品其视觉美、感其意蕴美，现代的人们便能豁然领会到，为何中国诗画赓续数千年而不朽，为何中华文明能傲然于世界之林、熠熠生辉。

情怀寄诗文，风骨映丹青，从诗画中体味“何为中国”

从中华传统文化中走出的《诗画中国》，带领观众进行了一场蔚为壮观的文化旅程——从巨幅山水奇景、写意水墨长卷到朴素人间百态，40余幅画作构成视觉绚烂的“丹青中国”；从文学发轫的时代，到文化繁荣的盛世，或纪实或写意、或赏物或喻人的50多首诗文，构成思想浩博的“诗词中国”。诗画为证，大美永存。

节目中，任敏、王西、陈添三位舞者，以水下舞蹈的方式再现南宋画家马远笔下的十二种水形，柔韧唯美的动作辅以浪漫幽静的氛围，进一步传达出中国文化中“上善若水”的哲思；

中国歌剧舞剧院的六位舞者，以有力的舞蹈诠释出金代画家赵霖笔下“昭陵六骏”的赫赫英姿，腾挪跃动间刻画的实为“英雄”群像，展现的是意气风发的大唐“气场”。

以诗画的内核、艺术的骨架，《诗画中国》勾勒出极具美感的文化风韵，铺展开波澜浩荡的历史图卷。观众们不吝赞赏，纷纷留言，“《诗画中国》带我们去亲眼看那些诗画辉煌和五千年沧桑”“浑然圆融的艺术新境，为诗词国画的传承发扬勾勒出浓墨重彩的一笔”……

鲜活生动的诗画挖掘、演绎与呈现，同样引起专家学者们的讨论：

文化和旅游部党组成员、故宫博物院院长王旭东表示，《诗画中国》把诗和画里面的中国精神体现出来，让观众知道中华文化的源远流长。

中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安评论，节目非常具有创新意义，体现出中国美学最重要的特征和文化象征，对于画的视觉阅读达到了新高度。

北京师范大学副校长康震认为，节目让诗歌和绘画这两大艺术体系融会贯通，以此解读古老的中国、当代的中国，并展望未来的中国。

首期节目刚刚落幕，“诗画潮”已然被掀起。以文化为题、以审美为魂的《诗画中国》，在“思想+艺术+技术”的极致融合中，正为文化类节目的思考与创作，带来新的启示。